採訪及文字整理：Colourphilosophy
翻譯：王奕斐
翻譯：王奕斐
巴西人愛桑巴，阿根廷人愛探戈，兩大南美國家各有風情。阿根廷深受西班牙和法國影響，在字體設計上形成了理性、清晰又不乏熱情的風格。我們有幸採訪到年輕的阿根廷字體及平面設計師 Charlie Zinno，一窺新大陸的字體之舞。
目錄歸檔： 西文
傳統與現代：Johnston 的遺產
儘管 Edward Johnston 謙虛地稱自己只是一名書法家，但他的涉獵領域還廣布字體設計、平面設計、書籍裝幀、教學和寫作等。Johnston 本人從未接受過正規的字體設計訓練——甚至可以說，沒有完成過任何正規的高等院校教育；然而憑藉倫敦地鐵字體等標誌性作品，他被譽為「現代書法之父」，深深影響了幾代英國設計師。
鏤板字的斷缺史
法國 Bery 產鏤板。（圖：Typefoundry）
人類使用鏤板（漏板，stencil）製圖的歷史源遠流長，但鏤板制字（stencil lettering）的歷史並不久遠。在西方最早可以追溯到十七八世紀，在大開本的法文和德文禮拜書上，部分特別的頁面裝飾有鏤板印製出的帶花紋字母。
《紐約客》重設計前奏
（來源：House Industries）
幾十年來，崇尚「慢設計」的《紐約客》（The New Yorker）一直以其細膩的散文，進取的新聞報導和不變的字體及版式吸引着讀者。但從 2013 年 9 月 16 日開始，雜誌頁面上出現了一些細小但微妙的變化，邁開了重設計的腳步。在創意指導 Wyatt Mitchell 的帶領下，《紐約客》更新了目錄、主創人員頁面、「Goings On About Town」欄目、書評版塊（Briefly Noted）及小說版塊等。設計上的改動包括調整分欄的數量，重繪 Irvin 字體以及引入輔助字體 Neutraface。
活字字體的基礎講座：西文字體的歷史
普林尼（Plinius）著《博物志》（Naturalis Historia）使用了讓松活字（Jenson）
西文字體的歷史是欣喜堂《活字字體的基礎講座》中不可分割的一部分，沒能趕上前次翻譯發表。現在翻譯工作終於完成，在此登出，以饗讀者。原作者今田欣一先生的一貫主張是，現代日文是一套複雜的書寫體系，因此現代日文字體應該分別用和字、漢字、西字三種各自不同的文字體系的字體進行混排。在現代的中日韓字庫里，西文字符也是不可缺少的，因此掌握西文字體的基礎知識非常重要。
West Space Journal 刊頭設計
West Space Journal 刊頭，筆畫粗細變化在West Space Journal 網站有更好體現。
West Space Journal (WSJ) 是一份來自澳大利亞墨爾本的免費在線藝術刊物，隸屬於墨爾本的藝術機構 West Space。WSJ 邀請設計師 Wei Huang 為其設計刊頭。Wei Huang 在荷蘭著名書法家和設計師 Gerrit Noordzij 的理論啟發下完成設計，並在 WSJ 網站發文講述設計過程，原文題為〈Our Masthead〉，本站經授權發布譯文。
原作 / Author：Wei Huang
翻譯 / Translation：Emily Yang
縱橫對齊不是現代方法
Gutenberg Bible（古騰堡聖經）現代摹本。（來源：UMD Library）
本文「縱橫對齊」一語借自老貓的近文《它在的時候無人理解，走的時候也無人悼念：記一個漢字排版傳統的衰亡》（另見「癮科技」轉載）。
上世紀，坊間流傳着這麼一句話：
Any man who would letterspace blackletter would shag sheep.（會去動哥特體字距的人，也會去搞綿羊。）
機械複製的生產鏈中，字距一度是關於排版審美的迷思。一套活字集合由設計師精心調整，由鑄字匠細密打造；於是相鄰字符的空間關係，凝固成一組依賴物理實體的法則。維持原生的字距——我尊重這樣的法則，一如尊重先驅匠人的技藝和理性。
然而在 Jan Tschichold 和他的著作 Asymmetric Typography 流行之前，直至追溯回 Gutenberg 時代，「對稱」「齊整」兩種古老的視覺審美習慣無處不在。左右並齊的縱欄——我也欣賞這樣的傳統，一如欣賞古典格律的穩定及優美。
後世的排字匠人，逡巡於維持字距的潔癖和齊頭尾的樸素趣味之間，尋求平衡與折衷。文字設計是又一門妥協的匠藝。
Typo-mania
經授權轉載《創詣》雜誌 2013 年 10 月刊「字體潮」特輯文章。本文為作者原文，與刊載版本稍有出入。
字體——一個本來帶有某種專業屬性的詞彙，卻成為紀錄片的主題，衝上暢銷書的榜單；直到今年初，三本和字體有關的中文書籍幾乎集中亮相，更是推波助瀾了一下。而最近這一年，數家主流紙媒亦紛紛講述「字體」這個冷話題；現在，將這種現象稱之為一種「熱」似乎是不為過的。
那麼……
新「獨立」形象
(Image: Little Black Book)
聊起倫敦艦隊街最具啟迪性的報紙改版，或許要數《The Guardian》二〇〇五年的兜底翻新——從紙張規格到版面形象。不過至少上個周末，圈內人士下午茶的話題大概會齊齊轉向《The Independent》。
過去十年間，《The Independent》（獨立報）樂此不疲地推出了四度改版。本月第七天，又一版新形象正式上架。這一次，旨在對創刊精神的復興。月初的改版預告中，主編 Amol Rajan 重新引用了創立者 Andreas Whittam Smith 的形容方式：「經典又別出心裁」（classic with a twist）。
從神話走向理性：羅馬字形的模數化重構
歷代對羅馬字型的模數化重構嘗試。（來源：Jacques André）
從羅馬圖拉真柱石碑上手工雕刻的字母，到用幾何方法丈量出的字形；從十五世紀人文主義學者對羅馬字形的復興，到柵格模板上科學精確的繪製，羅馬字母經歷了一系列發展，逐漸脫離書法性質，轉變為更趨於現代的幾何字形。
如今我們所用的拉丁字母（也稱羅馬字母），與古老的羅馬帝國有着緊密聯繫。羅馬人不僅發展完善了拉丁字母，還確立了字母的形態。圖拉真柱（Trajan’s Column）上所鐫刻的銘文就是這筆偉大遺產的佐證。這些刻在石碑上的字母協調又美觀。羅馬人究竟使用了何種丈量方法來統一它們的形態，已不得而知。
然而兩千多年後的文藝復興時期，人文主義者大力重興古希臘古羅馬文化，也湧現出許多研究羅馬文字字形的學者。他們不約而同地認為，羅馬字形的協調勻稱，一定是採用某種範式來構建的。於是他們通過幾何方法重新繪製這些字母，為其賦予了新的生命，讓字形設計轉向模數化，也為後來的現代人用柵格（grids）設計字體奠定了基礎。
