围绕英国雕刻师、字体设计师 Eric Gill 的故事讲不完。从他的字体到他的雕刻，甚至到他的私生活，都充满了故事。然而他还有另一个才华横溢的弟弟 MacDonald Gill（昵称「Max Gill」）的故事，已经被遗忘多年。
目录归档： 历史
纽约 ADC 视觉标识的 N 种历史
作为资历最老的聚集顶尖创意与视觉艺术人才的民间机构之一，纽约 ADC（旧称 Art Directors Club，艺术指导俱乐部）从 1920 年建立开始，每年通过 ADC 年赛来评选视觉传播领域的最佳作品。ADC 始终坚持艺术标准与商业价值的结合，创始人 Louis Pedlar 与其团队建立俱乐部、开办年赛与展览的初衷，就是为了能提升广告领域的艺术水准，用品鉴艺术与工艺的眼光来评判商业性的视觉设计。最初年赛只征集黑白插画、彩色绘画、海报这三类作品，如今作品种类早已扩展到两百种以上，涵盖出版、包装、摄影、电视广播、交互媒体等各种媒介。
「鸽子」：出版社、字体和复刻
在 19 世纪英国，一群同道的艺术家、手工匠人和文人兴起了「艺术与工艺运动」（Arts and Crafts Movement）。他们抵抗机器化及流水分工的生产方式，希望恢复英国传统的手工艺精神，甚至意图重建某种理想化的中世纪社会生活形态。
提出「艺术与工艺」（Arts and Crafts）这一说法的人，是当时的印刷匠、书籍装帧师 Thomas Cobden-Sanderson。1887 年，他建议某个筹备装饰艺术展览的社团命名为「艺术与工艺展览社团」（Arts and Crafts Exhibition Society），后来艺术与工艺运动也随之命名。第二年，运动领导者 William Morris 成立了柯姆史考特出版社（Kelmscott Press），致力于出版精装插图本。柯姆史考特出版社对立于粗糙的工业印制，掀起了 19 世纪末、20 世纪初的私人出版（private press）风潮。
传统与现代：Johnston 的遗产
尽管 Edward Johnston 谦虚地称自己只是一名书法家，但他的涉猎领域还广布字体设计、平面设计、书籍装帧、教学和写作等。Johnston 本人从未接受过正规的字体设计训练——甚至可以说，没有完成过任何正规的高等院校教育；然而凭借伦敦地铁字体等标志性作品，他被誉为「现代书法之父」，深深影响了几代英国设计师。
镂板字的断缺史
法国 Bery 产镂板。（图：Typefoundry）
人类使用镂板（漏板，stencil）制图的历史源远流长，但镂板制字（stencil lettering）的历史并不久远。在西方最早可以追溯到十七八世纪，在大开本的法文和德文礼拜书上，部分特别的页面装饰有镂板印制出的带花纹字母。
活字字体的基础讲座：西文字体的历史
普林尼（Plinius）著《博物志》（Naturalis Historia）使用了让松活字（Jenson）
西文字体的历史是欣喜堂《活字字体的基础讲座》中不可分割的一部分，没能赶上前次翻译发表。现在翻译工作终于完成，在此登出，以飨读者。原作者今田欣一先生的一贯主张是，现代日文是一套复杂的书写体系，因此现代日文字体应该分别用和字、汉字、西字三种各自不同的文字体系的字体进行混排。在现代的中日韩字库里，西文字符也是不可缺少的，因此掌握西文字体的基础知识非常重要。
上海字体设计寻旧
American Presbyterian Mission Press (美华书馆), c.1895. (Image: The Mission Press in China)
彼时，陈其瑞先生的散文忆出沪申的字海沉浮。此间，陈嵘先生再度探访，娓娓道来尘封的字体往事。
本文作者陈嵘，2002 年毕业于日本武蔵野美术大学（Musashino Art University）视觉传达设计学科，获硕士学位。2007 年加入复旦大学上海视觉艺术学院，现任副教授、视觉传达设计专业负责人，并为北京汉仪科印签约字体设计师。从事以字体设计为核心的品牌和包装设计研究及教育。
本文原载于《创诣》杂志 2013 年 10 月刊「字体潮」特辑，经授权刊登重订版。
今天提到铅字技术，如同谈论昔日的 BP 机，曾经辉煌一时的历史早已逐渐被遗忘。我们开始那段历史的回顾研究，却也是因一场出人意料的缘分。2010 年 2 月，豆瓣「字体交流与鉴赏」小组的春节见面交流会上，偶然出现了一位年近 70 的老者，他就是曾在上海印刷技术研究所工作过的陈其瑞老先生。正是他的出现，勾起了我们对解放后那段字体设计历史的兴趣。在陈其瑞老先生以及不少业界友人的帮助和参与下，我们共同开始了对那段历史的研究和资料收集。
Typo-mania
经授权转载《创诣》杂志 2013 年 10 月刊「字体潮」特辑文章。本文为作者原文，与刊载版本稍有出入。
字体——一个本来带有某种专业属性的词汇，却成为纪录片的主题，冲上畅销书的榜单；直到今年初，三本和字体有关的中文书籍几乎集中亮相，更是推波助澜了一下。而最近这一年，数家主流纸媒亦纷纷讲述「字体」这个冷话题；现在，将这种现象称之为一种「热」似乎是不为过的。
那么……
从神话走向理性：罗马字形的模数化重构
历代对罗马字型的模数化重构尝试。（来源：Jacques André）
从罗马图拉真柱石碑上手工雕刻的字母，到用几何方法丈量出的字形；从十五世纪人文主义学者对罗马字形的复兴，到栅格模板上科学精确的绘制，罗马字母经历了一系列发展，逐渐脱离书法性质，转变为更趋于现代的几何字形。
如今我们所用的拉丁字母（也称罗马字母），与古老的罗马帝国有着紧密联系。罗马人不仅发展完善了拉丁字母，还确立了字母的形态。图拉真柱（Trajan’s Column）上所镌刻的铭文就是这笔伟大遗产的佐证。这些刻在石碑上的字母协调又美观。罗马人究竟使用了何种丈量方法来统一它们的形态，已不得而知。
然而两千多年后的文艺复兴时期，人文主义者大力重兴古希腊古罗马文化，也涌现出许多研究罗马文字字形的学者。他们不约而同地认为，罗马字形的协调匀称，一定是采用某种范式来构建的。于是他们通过几何方法重新绘制这些字母，为其赋予了新的生命，让字形设计转向模数化，也为后来的现代人用栅格（grids）设计字体奠定了基础。
