本文感謝易舒對《Rijksstudio: Make Your Own Masterpiece!》一文的翻譯。
光韻的衰竭……與當代生活中大眾意義的增大有關，即現代大眾具有着要使物在空間上和人性上更易「接近」的強烈願望，就像他們具有着接受每件實物的複製品以克服其獨一無二性的強烈傾向一樣。［Benjamin, 1936］1
——二十世紀上半葉的機械複製時代中，Walter Benjamin（瓦爾特·本雅明）如是說。數碼複製時代中，光韻2又何以重塑？
Rijksmuseum（國家博物館）位於阿姆斯特丹，主館經大幅改建後在今年四月重新開放。若留意過我們三月間的報道，或許會對其全新的文字標識還存有些許印象。配上新的標語「國家博物館，尼德蘭之博物館」（Rijksmuseum, the Museum of the Netherlands.），該館一改三十二年的舊牌匾，嘗試打造一個簡單清晰的國際化形象，傳遞平易近人的情感訊息。
在品牌更替之際，Rijksmuseum 也重新思考了數碼複製時代中藝術作品的展示方式及藝術與公眾之間的關係問題。其官方網站推翻了自二〇〇四年以來的陳舊框架，於去年十月末上線了全新版本。此番網站改版增設了一個特別的項目：Rijksstudio（國家博物館工作室）。在 MW2013 上，Rijksmuseum 數碼主管 Peter Gorgels 專門發表論文加以介紹3。藉此，我們得以深入窺探 Rijksstudio 的設計細節及博物館幕後的策劃理念。
