提起二十世纪早期的德国平面设计，不少读者可能马上会想到扬·奇肖尔德（Jan Tschichold）或者保罗·伦纳（Paul Renner），他们似乎代表着先锋、简练、理性和机械化生产。与之相反，彼时的手工艺术家和匠人则是落后、繁复、感性和小规模劳作的代名词，必是他们唾弃的对象。但事实远非如此——二十世纪早期的德国见证了海报艺术、书籍艺术的兴起，商业平面设计初现雏形。艺术家、书法家们有的把他们的知识和经验总结出版、给平面设计打下了理论基础；有的开设课堂，把他们的知识传授给平面设计师；有的更直接投身业界，成为首批平面设计师。这一「理论–教学–实践–传播」的链条对平面设计无疑意义重大，但这段过渡时期的历史却往往被早期现代主义者的革新光环盖过。我们将在近期刊发一系列文章，重点关注这些过渡时期的艺术家和早期设计师们，也希望他们的思想、作品与遭遇能予后来人以启发。
「中日韩字体排印讲座暨研讨会」是东亚三国共同参与的字体排印相关活动，继 2015 年 10 月在西安、2017 年 2 月在首尔、2017 年 12 月在上海举办之后，将于 2018 年 9 月 1 日在东京印刷博物馆召开。会议由组委会主办，Type is Beautiful 参与协办。
在研讨会上，语言学家、字体史研究者、编辑、字体设计师们汇聚一堂，共同参与以「文字」「字体」为主题的演讲和讨论。今年的会议主题是：东亚的汉字字体——现状与未来。
聚珍仿宋体是 20 世纪初中国人自行制作活字字体的早期尝试，由杭州丁氏八千卷楼后人丁三在、丁辅之兄弟着手开发，于 1919 年正式问世，随后风靡海内外，影响至今。聚珍仿宋在风格上不同于当时主导印刷出版市场的日本制宋体字（明朝体），而是以传统雕版印刷字形为蓝本的古典字体。它在构思上完成了仿宋体从写刻到铸字的改造，折射出当时中国人对自身文字形态的认知，以及对审美规范如何适应技术变革这一问题的理解。
西北大学艺术学院副教授孙明远近日出版的《聚珍仿宋体研究》针对这一款字体，从时代背景、产业状况、制作初衷、审美观念、开发技术、应用传播等角度进行了多方位的研究，采用了大量一手资料，考证扎实，内容全面，是近年来国内字体历史研究中少有的深度专题性著作。孙明远毕业于日本九州大学，获设计学博士学位。现为西北大学艺术学院艺术设计系副教授、中央美术学院中国文字艺术设计研究中心外聘研究员、上海美术学院字体研究中心外聘研究员、日本文字设计学会会员。2004 年至今在国内、日本、韩国、香港等地发表学术论文、研究报告等 20 余篇，主要研究方向为中日平面设计史、活字字体史。
为了更好地让读者了解本书，我们对孙明远博士进行了简短的访谈，以下内容略有编辑整理。
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去年夏天继推出 TypeSchool 西文设计课之后，3type（三言）同时推出了中文字体设计课程，延续「从手写到数位」的课程模式，从零基础开始教授中文字体的设计方法。今年的中文字体课将在 8 月进行，现已开始招募：
暑期 TypeTour Japan 的招募在 6 月 30 日即将结束，我们已收到来自多个国家和地区的朋友们的报名邮件，目前名额仅剩 2 位，想要报名却还在犹豫的朋友可要抓紧了！旅程的详细安排也在稳步推进中，除了已公布的行程之外，我们又新增了佐佐木活字店、蒙纳字库这两个不可错过的交流机会，最后还有 one more thing，来先睹为快吧。
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时隔两年，TypeTour 终于计划再次东渡日本！此次旅程的时间更加充裕，并且新增了关西路线，我们将从大阪到京都，途径宇治、奈良，最后飞往东京，在时间和空间的纵横比较中，体会日本文字设计的多元与成熟。
我们将拜访只闻其名的字体公司，看日本字体行业如何发展至今；在潺潺流水和呦呦鹿鸣间，我们将深入古寺，探寻日本活字印刷的起源；走上街头，不夜之城新宿霓虹闪烁，宇宙中心涩谷荧幕恒亮，繁华老街银座随处可见流传百年的店招；江户文字的毛笔一挥，是浅草雷门的威严雄壮，落语寄席的欢声笑语，也是歌舞伎的俊秀、相扑手的力量……抬头低首，文字无处不在，传统与现代并举的日本也正是「猎字」的最佳去处。此外还有各大书店、美术馆、博物馆、画廊，以及高密度的文化艺术活动和公共空间，我们将挑选关乎文字与平面设计的好去处，为团员们带来视觉的饕餮飨宴。
TypeTour 与普通的主题旅游项目不同，我们希望聚集更多对字体排印、平面设计、视觉文化感兴趣的朋友们，在旅行的同时促成更有价值的交流。每次字体旅行，我们都将在保证行程完成度和质量的前提下，留出充分的自由活动时间，让参与者拥有更多自主探索的机会，领队也会根据团员的需求，给出针对性的建议。
按：2018 年，借设计北京大学南亚系的一款西文字体的机会，笔者邀请到北大南亚系的叶少勇老师进行一次关于印度文字及字体的访谈。叶少勇现任北京大学外国语学院南亚学系副教授，北京大学梵文贝叶经与佛教文献研究所（梵佛研）成员。叶老师对古代印度佛学有着很深的研究，还精通印度古代文字及字体学，曾专门对北印度梵语写本的字体做过全面的研究。
印度在古代更多是一个文化概念，而非现代国家观念，泛指南亚次大陆上的诸多国家地区，如今天的印度、巴基斯坦、孟加拉、尼泊尔，甚至包括了阿富汗的一部分。
印度这片土地上的文字繁多，造型各异，但几乎都来自两千多年前的婆罗谜文字这个源头。印度文字还直接影响了周边地区的文字，比如东南亚的泰文（以及各种傣文），缅甸文、柬埔寨文以及藏文字母等等。让我们先从印度的语言和文字之间的关系开始梳理。
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去年夏天，3type 在上海推出了国内首个专业西文字体设计课程「从指尖到数位」（From Digit to Digital）。两周高密度的课程包括了书写练习、理论课程、设计指导、软件操作、外场考察、讲座与排印工作坊等，在十多位国内外字体设计专家、平面设计师和研究者的指导下，近三十位学员实践了从手绘到数字开发的完整过程，最终完成了原创的字体作品，并得到了导师们的专业点评和嘉奖。
又到暑假，TypeSchool「从指尖到数位」专业西文字体设计课 2018 夏季班招生正式开始了！
IRG (Ideographic Rapporteur Group) 是一个我们多次提及的工作小组，而关于它的组织、成员与运作，听众或许知之甚少。今日本台有幸邀来 IRG 青年专家 Eiso，与大家分享 IRG 幕后的故事。同时，Eiso 也将进一步为我们介绍 CJK Unified Ideographs 相关的基本概念、历史信息以及工作进展的最前沿。
初春时节，万物更新。今天向大家介绍由 Eric 主创的「孔雀计划」——一个重建中文排版思路的项目。本期节目，我们将从「孔雀」的由来谈起，回顾过往内容，展望新年规划，以供听众了解孔雀计划的主旨。
「Glyph」是讨论字符、字体等文字相关话题时最常涉及的概念之一。其涵义及用法，或因语境而变，或因认知差异而生混淆，翻译方式亦有分歧。今日，我们将尝试与听众一同来理解、辨析这个术语。
翻阅西文衬线体历史，克洛德·加拉蒙（Claude Garamont）是不可遗漏的匠人、设计师。他为后世留下了「加拉蒙体」（Garamond）——不只是一款传世的活字字体，更成为一套反复重刻的蓝本、一种字体风格的代名词。
