「孔雀计划：中文字体排印的思路」系列倡导从中文出发、以中文的思维方式讨论中文排版。本篇将着眼于宏观字体排印与微观字体排印的关系，从中文排版的底层本质为大家理清对「网格」的各种迷思。
也许对于很多设计师来说，版式设计中最经典的一个工具就是「网格」。瑞士现代设计的代表设计师约瑟夫·米勒–布罗克曼 (Josef Müller-Brockmann) 在半个世纪前整理出了一套西方的网格系统理论，被平面设计师们奉为圭臬，其著作《平面设计中的网格系统》也是设计师必读之书。该书于 2016 年发行简体中文版时，笔者也参与了监修工作。
理论重在实用。近年来，有很多设计师一方面没有吃透西方设计理论中「网格系统」的内容，另一方面又缺乏对中文网格的学习，把西方网格理论生搬硬套到中文排版里，做出了一些看似有网格、实际上却完全不符合中文体例的排版。本文就针对这些现象，对网格系统在中文排版中应用中常见的误区和迷思做一简单的分析。
中国第一代字体设计师徐学成先生于 2019 年 11 月 1 日清晨 5 时 45 分过世，享年 91 岁。
徐学成 1928 年（民国 17 年）出生于江苏武进，1964 年毕业于华东艺专美术系，先后在上海新知识出版社、上海人民出版社从事书籍装帧工作。1960 年，徐学成调入刚刚成立的上海印刷技术研究所字体研究室，成为中国第一代职业字体设计师。在印研所，他参与了简化字的笔形设计规范工作，与周今才一起主持了黑一、黑二体的设计，主导了宋黑体、宋七体等的设计。在外部信息匮乏的环境下，他与同事们从零开始，摸索出了中国最早的字体设计流程与方法论。
「孔雀计划：中文字体排印的思路」系列倡导从中文出发、以中文的思维方式讨论中文排版。从本文起将重点分析几个中文的特殊标点符号。希望读者可以结合本系列之前关于「挤挤总是有的」「避头尾」等几项内容一起来阅读分析。
2016 年 7 月「知乎 LIVE」新上线，而本站作者、多语言字体技术开发者梁海随即在其知乎专栏里发布了一篇名为《破折号好难啊！破折号怎么这么难！》的文章。他在文章里附上了 2016 年 7 月 8 日在推特上发的截图，并对 1024 场次「知乎 LIVE」中使用的 907 个破折号进行了统计，结果发现居然有 11 种用法，情况之复杂以致于他说「嗯……我懒得分析了。」既然如此，笔者就接这一棒，为大家分析一下为什么破折号这么难。
重建，是因为曾经被摧毁过——现在的中青年设计师里，能理解并掌握中文排版传统规范知识的人已经很少，在专业的美术院校里几乎已经没有老师教；没有多少人想到要学、愿意学，即使想学也没有人教、也没有教材，这就是一个典型的被完全摧毁、亟待重建的状态。
在经济全球化的影响下，多文字设计很早就在商业领域开始了尝试。从单纯为企业设计多语言的品牌标识，到如今初露锋芒的本地化字库定制，这通常是较大的设计公司、字体公司承接的业务，也尽在有限的范围内运用。如今随着小型工作室、独立设计师的涌现，多文字设计则成为一种共同的专业追求，这意味着更多人将在跨文化的语境下设计，即为非母语的文字做设计。
2009 年，《日文排版需求》（「日本语组版処理の要件」, 简称 JLREQ）正式发表，如同日本标准化专家小林龙生先生在其著作《EPUB 战记》中所述，在日本当地并未产生回响与涟漪。但这是由 W3C 国际化工作小组（i18n WG）所发表的第一份语言排版文档，实际上是一步重要的定石。一方面作为参考文件，推动了多数与东亚语文排版相关 CSS3 标准的制定；另一方面也引出了其他语言的跟进，中文就是其中之一。
2018 年 9 月 1 日，「日中韩字体讲座暨研讨会：东亚汉字字体的现在与未来」在东京印刷博物馆举行。Type is Beautiful 有幸参与协办，成员 Eric 作为组委会成员参与策划，并为整场会议提供中文翻译。与会嘉宾阵容庞大，分别来自日、中、韩三国字体文化研究前沿，为大家分享了东亚文字、尤其是汉字设计的最新研究成果和实践。下面跟随 TIB 简单回顾一下这场字体学术盛会吧。
「中日韩字体排印讲座暨研讨会」是东亚三国共同参与的字体排印相关活动，继 2015 年 10 月在西安、2017 年 2 月在首尔、2017 年 12 月在上海举办之后，将于 2018 年 9 月 1 日在东京印刷博物馆召开。会议由组委会主办，Type is Beautiful 参与协办。
在研讨会上，语言学家、字体史研究者、编辑、字体设计师们汇聚一堂，共同参与以「文字」「字体」为主题的演讲和讨论。今年的会议主题是：东亚的汉字字体——现状与未来。
聚珍仿宋体是 20 世纪初中国人自行制作活字字体的早期尝试，由杭州丁氏八千卷楼后人丁三在、丁辅之兄弟着手开发，于 1919 年正式问世，随后风靡海内外，影响至今。聚珍仿宋在风格上不同于当时主导印刷出版市场的日本制宋体字（明朝体），而是以传统雕版印刷字形为蓝本的古典字体。它在构思上完成了仿宋体从写刻到铸字的改造，折射出当时中国人对自身文字形态的认知，以及对审美规范如何适应技术变革这一问题的理解。
西北大学艺术学院副教授孙明远近日出版的《聚珍仿宋体研究》针对这一款字体，从时代背景、产业状况、制作初衷、审美观念、开发技术、应用传播等角度进行了多方位的研究，采用了大量一手资料，考证扎实，内容全面，是近年来国内字体历史研究中少有的深度专题性著作。孙明远毕业于日本九州大学，获设计学博士学位。现为西北大学艺术学院艺术设计系副教授、中央美术学院中国文字艺术设计研究中心外聘研究员、上海美术学院字体研究中心外聘研究员、日本文字设计学会会员。2004 年至今在国内、日本、韩国、香港等地发表学术论文、研究报告等 20 余篇，主要研究方向为中日平面设计史、活字字体史。
为了更好地让读者了解本书，我们对孙明远博士进行了简短的访谈，以下内容略有编辑整理。
去年夏天继推出 TypeSchool 西文设计课之后，3type（三言）同时推出了中文字体设计课程，延续「从手写到数位」的课程模式，从零基础开始教授中文字体的设计方法。今年的中文字体课将在 8 月进行，现已开始招募：
